Lita Cabellut: retrato de mujer que mira hacia la luz
Este Lita Cabellut retrato de mujer fue pintado en 2021 sobre lienzo y mide 127 x 98 cm. La composición presenta a una joven de perfil, con la cabeza elevada y la mirada dirigida hacia lo alto. Una cinta clara ciñe su frente y el cabello oscuro cae como un manto sobre los hombros. El fondo, en tonos tierra, ocres y verdes oliva, parece disolverse alrededor de la figura.
La pose tiene una larga tradición en la historia del arte. De hecho, la cabeza alzada hacia el cielo remite a las santas y sibilas del Barroco español, pintadas por Ribera o Murillo. Sin embargo, Cabellut despoja la escena de cualquier atributo religioso. Lo que queda es un gesto universal de espera, de anhelo o de introspección.
Una superficie que parece un muro antiguo
El rasgo más reconocible de la obra es su superficie craquelada. La artista trabaja con una variante contemporánea del fresco. Aplica capas sucesivas de pigmento y de materiales que, al secar, se contraen y se agrietan. Por consiguiente, el rostro emerge entre fisuras, grumos y pequeñas partículas de color, como si hubiera sobrevivido al paso de los siglos.
Esta textura no es un efecto decorativo. Para Cabellut, la grieta es una metáfora de la experiencia humana: cada cicatriz cuenta una historia. Así, la piel pintada se convierte en un territorio donde conviven belleza y vulnerabilidad. Además, la luz incide de forma distinta según el ángulo de visión, por lo que la pintura cambia a lo largo del día.
La trayectoria de Lita Cabellut
Lita Cabellut nació en Sariñena, Huesca, en 1961. Creció en Barcelona en condiciones muy difíciles y, tras una etapa en un orfanato, fue adoptada por una familia catalana. Durante su adolescencia visitó el Museo del Prado, donde la obra de Goya, Velázquez, Ribera y Rembrandt despertó su vocación.
A los diecinueve años se instaló en los Países Bajos. Allí estudió en la Gerrit Rietveld Academie de Ámsterdam entre 1982 y 1984. Actualmente reside y trabaja en La Haya. Sus series dedicadas a Frida Kahlo, Coco Chanel o a los grandes personajes del conocimiento la han proyectado internacionalmente. En 2015 Artprice la incluyó entre los quinientos artistas contemporáneos más cotizados del mundo. Más información en Wikipedia.
El retrato de mujer en la obra de Lita Cabellut
La figura femenina ocupa un lugar central en su producción. Cabellut no busca el retrato psicológico convencional, sino una presencia casi arquetípica. En este caso, la mujer anónima puede leerse como una heroína clásica, una santa laica o una mujer cualquiera. Precisamente esa ambigüedad amplía su capacidad de resonancia.
Por otra parte, el formato medio de la obra permite apreciar de cerca la técnica. A diferencia de sus lienzos monumentales, aquí el espectador puede recorrer con la vista cada pliegue de la materia. Asimismo, el marco de 165 x 136 cm aporta la presencia necesaria para presidir un espacio doméstico o profesional.
Una pieza para el coleccionismo contemporáneo
Este Lita Cabellut retrato de mujer resume los rasgos esenciales de su lenguaje: el perfil clásico, la paleta terrosa y la superficie herida por el tiempo. En la galería pueden contemplarse otras obras de la artista, como Hidden Dreams 05, dentro de nuestra selección de pintura.
Galería F. Cervera ofrece asesoramiento personalizado sobre la obra, su documentación y su transporte. El precio está disponible bajo consulta.
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